Parsifal - Premiere - Schedule, Program & Tickets

Dirección musical Philippe Jordan
Escenario, escenario y vestuario Kirill Serebrennikov
Light Franck Evin
Codirigido por Evgeny Kulagin
Colaboración con el escenario Olga Pavluk
Traje de asistencia Tatiana Dolmatovskaya
Video Ilya Shagalov
Dramaturgia Sergio Morabito

Amfortas Ludovic Tézier
Gurnemanz Georg Zeppenfeld
Titurel Peter Kellner
Parsifal Jonas Kaufmann
Klingsor Wolfgang Koch
Kundry Elīna Garanča

La acción tiene lugar en la época de la reconquista cristiana en la península española parcialmente ocupada por los árabes. El grupo de hombres de los Caballeros del Grial que trabajaban allí entró en crisis. Los caballeros desertan una y otra vez al contra-reino del mago Klingsor, quien se había castrado en su búsqueda del ascetismo sexual y previamente había sido rechazado por el círculo de caballeros. Su castración le dio a Klingsor el poder de gobernar a las mujeres. Ahora los usa para derribar a los castillos caballeros cristianos. Incluso el Rey Grial Amfortas podría ser engañado robando su lanza sagrada y golpeando una herida incurable. Esto ha convertido a Amfortas en su deber ritual de desvelar que el grial sea una prueba, que solo lleva a cabo bajo la presión de su padre "que vive en la tumba" y es completamente rechazado después de su muerte. Solo un "tonto puro" está destinado a deshacer la caída del Rey Grial y abolir sus devastadoras consecuencias. Una mujer desconcertante juega un papel decisivo en este acto de redención, que viaja bajo diferentes identidades tanto en el área del Castillo del Grial como en el castillo mágico de Klingsor.
La última ópera de Wagner agrupa magníficamente los problemas con los que nos enfrentamos todos los compositores del poeta: la vanguardia y el romance, lo ilimitado y la ideología se impregnan casi indisolublemente. El nombre del género »festival de escena« se refiere al reclamo de una religión de arte. Hasta el final de la ley de derechos de autor de 30 años, la actuación estaba reservada para el Festival Bayreuth: el teatro se representa como un ritual. Las cosmovisiones racistas prosperaron en la bruma de la Festspielhaus, que recomendaba la ideología de pureza de "Parsifal" para uso antisemita y "étnico".
Sin embargo, no son los mensajes románticos de salvación políticamente comprometidos los que nos obligan a tratar con »Parsifal«, sino más bien el nuevo territorio estético que abrió el brillante dramaturgo musical: »La magia romántica ha sido descartada. ¿Qué queda ya que el hechizo falló? El estilo, la técnica, el espíritu. No el espíritu de "pura tontería", sino el espíritu del arte ", escribió el compositor musical August Halm en 1916. Por supuesto, su voz, una de las pocas prudentes, no pudo evitar el abuso nacionalsocialista que se llevó a cabo con el trabajo. Pero indirectamente se refirió a los pioneros de una era moderna enfática que asumió el legado legítimo, a saber, creativo de la música "Parsifal": el francés Debussy, cuyo mundo de sonido parece anticiparse en la escena de las niñas de las flores del segundo acto, y los judíos austríacos Mahler y Schönberg Para la obra de Mahler, la música solemnemente transformadora del Acto 1 y el Acto 3, junto con su motivo de campana, se convirtió en una impronta decisiva, mientras que el preludio del Acto 3, en el que Wagner toca la atonalidad, anticipó el estilo de Schönberg ...
Sujeto a cambios.